Nie chcesz, aby obraz był przetwarzany wewnątrz aparatu? Sam wolisz podejmować wszystkie decyzje? Chcesz, aby oryginalny obraz został zapisany na karcie ze wszystkimi szczegółami? Dzięki formatowi RAW możesz dokonać cudów. Redakcja SwiatObrazu.pl przygotowała dla swoich Czytelników film szkoleniowy "Praca z plikami RAW - pierwsze kroki w Adobe Photoshop Lightroom".

Czasami fotograf nie zdaje sobie sprawy, że fotografując i prezentując zdjęcia publicznie, często bez wiedzy i złej woli, może naruszyć prawa innych osób. Kiedy sam udostępnia swoje zdjęcia, naraża się na niezgodne z prawem działania osób i firm, które bez należnego wynagrodzenia chcą wykorzystać (i często wykorzystują) jego prace. Film szkoleniowy "Fotograf i prawa autorskie - jak je chronić i egzekwować" odpowiada na setki pytań i pokazuje sposób rozwiązania problemów, z którymi fotograf spotyka się nieustannie. Mecenas Robert Solga w sposób jasny, przystępny i szczegółowy omawia różne praktyczne przypadki stosowania prawa autorskiego. Zapoznanie się z tym filmowym wykładem nie tylko uchroni fotografów przed niezamierzonymi stratami, ale również pomoże zwiększyć ich dochody.

Obróbka i korekta zdjęć mają decydujący wpływ na ogólne wrażenie, jakie wywiera fotografia. Wykonana sprawnie i z wyczuciem, może zaowocować zachwytem osób oglądających nasze zdjęcia - w tym osób fotografowanych. Sprawna i skuteczna obróbka to przede wszystkim dobór odpowiednich narzędzi, dzięki którym można dokonać niemal dowolnych korekt i zmian na fotografiach. Film szkoleniowy "Adobe Photoshop dla początkujących fotografów" przedstawia techniki modyfikacji zdjęć cyfrowych stosowane przez profesjonalnych fotografów.

Każdy fotograf, który uzyskuje dochody ze swojej działalności, spotyka się z wieloma sytuacjami, w których niezbędne są różnego rodzaju dokumenty: umowy, zaświadczenia, oświadczenia, wezwania itp. Jest ich bardzo dużo - a prawidłowa konstrukcja stosowanych w kontaktach z kontrahentami i administracją dokumentów jest bardzo ważna dla zabezpieczenia interesów autora fotografii.

Umiejętność szybkiego, a jednocześnie dokładnego wycinania (szparowania) postaci i obiektów z tła jest umiejętnością wielce poszukiwaną i pożądaną wśród grafików i fotografów-grafików. W praktyce jednak wygląda to tak, że fotografowie właściwie w ogóle nie potrafią szparować swoich zdjęć (jeśli to robią, to skutki są jakościowo nie do przyjęcia), natomiast duża część grafików, jeśli nauczyła się już jednej metody, to stosuje tylko ją, niezależnie od nakładu pracy, trudności wykonania i rodzaju materiału zdjęciowego.

Wycinanie jest procesem trudnym, pracochłonnym i nieodzownym w realizacji projektów graficznych, dlatego warto znać więcej niż jeden sposób wycinania obiektów z tła. Film szkoleniowy „Profesjonalne wycinanie z tła” prezentuje 3 sposoby wycinania tła - narzędzie gumka, polecenie extract i operacje na kanałach w trybie Lab.

Każdy z nas ma w swojej kolekcji zdjęcia, które uważa za bardzo ważne, ale którym „coś dolega”. Być może w Twoim przypadku fotografie z ważnej uroczystości zostały źle naświetlone? Może zdjęcia z wycieczki, na których można zobaczyć Cię w przepięknej scenerii, zostały zepsute przez przechadzających się tu i ówdzie turystów? Może zdjęcia przyciągających wzrok architektonicznych dzieł sztuki zostały wykonane tak, że budowle te wyglądają jakby się miały zawalić? A może wydarzyło się nieszczęście i Twoja kolekcja niedawno wykonanych zdjęć wyparowała z karty pamięci? Redakcja SwiatObrazu.pl przygotowała kolejny film szkoleniowy "Uratuj swoje zdjęcia z Adobe Photoshop Elements 9", którego tematem jest ratowanie zdjęć przy użyciu prostych (i niedrogich) narzędzi.

Selekcja w programie Adobe Photoshop jest jedną z podstawowych czynności, jakie musi wykonać użytkownik, by wskazać programowi, które z elementów projektu (fotografii) będą podlegały edycji, a które będą przed nią chronione. Często zdarza się tak, że tylko pewne elementy fotografii (grafiki) muszą być edytowane, inne zaś nie mogą ulec zmianie. W takich sytuacjach umiejętność właściwego doboru narzędzia do zaznaczenia i dokładnej selekcji obiektu jest najważniejsza, by skończyć zadanie w Adobe Photoshop. Selekcja jest procesem czasochłonnym, ale jeśli chodzi o zasadę działania narzędzi zaznaczających, prosta. Cała trudność w dużej mierze polega na nauczeniu się cierpliwości w tworzeniu ramek zaznaczających obiekt.

HDRI (High Dynamic Range Imaging), to metoda pozyskiwania i edycji całego oświetlenia dostępnego w obrębie fotografowanej sceny. Pozwala ona uzyskać zdjęcia o wyjątkowo szerokiej palecie tonów, oddając w jednym kadrze zarówno bardzo jasne, jak i bardzo ciemne obszary w sposób, którego nie byłoby w stanie ukazać żadne zdjęcie – ani wykonane z wykorzystaniem aparatów cyfrowych, ani tradycyjnych. Odpowiednio użyta technika HDRI pozwala uzyskać wyjątkowo realistyczne obrazy porównywalne z tym, co widzi ludzkie oko a także zupełnie nierealne, mieniące się barwami bajkowe kadry. Film szkoleniowy „Zachwycające fotografie w technice HDRI dla początkujących” dzięki przedstawionym wyjaśnieniom, poradom i metodom pozwoli zdobyć solidne postawy do rozpoczęcia kreatywnej pracy przy wykorzystaniu techniki HDRI.

Cała potęga narzędzia, jakim jest Adobe Photoshop, tkwi właśnie w odpowiednim selekcjonowaniu i maskowaniu elementów projektu. Obok selekcjonowania niezmiernie ważnym elementem programu Adobe Photoshop jest maska. Nośnikiem maski jest warstwa. Maska warstwy jest funkcją służącą do selektywnego odkrywania i zakrywania warstwy, z którą jest połączona, tak, by nie naruszać oryginalnych pikseli np. innymi narzędziami w postaci "Gumki", "Pędzla" itp. Istnieją różne rodzaje masek (maska wektorowa, maska rastrowa, maska odcinania). Użytkownik może stosować do nich najróżniejsze efekty specjalne i ręcznie kreatywnie je edytować.

Większość fotografów stawiających pierwsze kroki w wykonywaniu zdjęć o poszerzonej tonalności zadziwia to, jakie wyniki pozwala osiągnąć połączenie kilku zdjęć w jeden obraz HDR. Jednak opanowanie podstaw tej techniki to dopiero początek drogi. W skład arsenału możliwości związanych z tym, co potocznie określane jest mianem HDRI wchodzą również zabiegi bardziej zaawansowane, których efekty działania potrafią być jeszcze bardziej zachwycające. Również samo poznawanie tych technik może przeobrazić się w niezwykłą fotograficzną przygodę, do udziału w której redakcja serwisu SwiatObrazu.pl wszystkich Państwa zaprasza.

Zastosowanie technik HDRI w fotografii portretowej to niewątpliwie bardzo kuszący kąsek dla miłośników wykonywania zdjęć o poszerzonej rozpiętości tonalnej. Wielu z nich jednak szybko rezygnuje, wychodząc z założenia, że uwiecznienie w postaci obrazów HDR scen, których tematem są ludzie jest bardzo trudne lub wręcz niemożliwe do wykonania. O tym, jak błędny jest to pogląd przekona Was nasz drugi film szkoleniowy wchodzący w skład unikalnej kolekcji edukacyjnej na 2011 rok. Oglądając go przekonacie się sami, że zastosowanie technik HDRI wcale nie musi się ograniczać jedynie do zdjęć pejzażowych i eksperymentów z pogranicza fotografii i grafiki komputerowej.

Film szkoleniowy "Ludzie i HDR" dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok".

W świadomości większości osób zajmujących się robieniem zdjęć terminy "fotografia portretowa" oraz "techniki HDRI" nie pasują do siebie. Przekonanie to nie jest do końca bezpodstawne – zdjęcia, których tematem są ludzie często przedstawiają krótkie i niepowtarzalne chwile. Największym atrybutem fotografii portretowej staje się więc ulotność, która niewątpliwie utrudnia wykonywanie serii ujęć tego samego tematu, które tak bardzo utożsamiane bywa z technikami HDRI. Nie znaczy to jednak, że rejestrowanie zdjęć portretowych w postaci obrazów o poszerzonym zakresie tonalnym jest zupełnie niemożliwe. Wymaga ono jedynie nieco innego podejścia do tematu.

Pojęcia takie jak obraz HDR czy techniki HDRI kojarzą się większości z nas ze zdjęciami o bajecznej wprost kolorystyce. Nie ma w tym nic dziwnego – kreowanie obrazów o poszerzonym zakresie tonalnym potrafi bowiem wydobyć z kadru pełne spektrum barw. Niewiele osób jednak bierze pod uwagę możliwość wykorzystania technik HDRI w takiej dziedzinie sztuki, jak fotografia czarno-biała. A szkoda, ponieważ obrazy HDR z samej swej definicji idealnie nadają się jako materiał do zdjęć monochromatycznych. Trzeba tylko wiedzieć, jak wykorzystać to bogactwo i o tym właśnie traktuje trzeci wideoporadnik wchodzący w skład unikalnej kolekcji edukacyjnej na rok 2011.

Film szkoleniowy "Fotografia czarno-biała w technice HDRI" dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.
Fotografie czarno-białe oddziaływują na odbiorcę poprzez ściśle określony wachlarz środków: cienie, kontrasty, tony – to dzięki nim świat oglądany w czerni i bieli lub stonowany np. do sepii prezentuje się tak niesamowicie i pociągająco. Tymczasem wszystko to, z czego składa się poruszająca serce fotografia czarno-biała dostępne jest dzięki technikom HDRI w nieograniczonych ilościach. Już krótka refleksja nad tym tematem pozwala zrozumieć, że połączenie technik rejestrowania zdjęć o poszerzonej tonalności oraz zamiany ich na wersje pozbawione barw może dać naprawdę świetne rezultaty.

Wyobraźmy sobie taką sytuację: widzimy coś tak pięknego i barwnego, że musimy to uwiecznić na zdjęciu. Wyjmujemy więc aparat i naciskamy spust migawki. Patrzymy na fotografię – kompozycja udana, naświetlenie poprawne, ale kolory zupełnie nie takie, jakie być powinny. Nastrój uwiecznionej w kadrze chwili zrujnowany, a sama scena wydaje się być banalna lub wręcz brzydka. Brzmi znajomo? A to przecież dopiero wierzchołek góry lodowej tego typu problemów. Problemów, których będziecie potrafili uniknąć, czytając poradnik "Świat barw w fotografii cyfrowej".

Być może fotografia rozpoczęła się dla Ciebie w dniu, w którym kupiłeś swoją pierwszy aparat cyfrowy. Jednak nasze domowe archiwa z fotografiami, negatywami czy slajdami skrywają jeszcze wiele tajemnic. Czy chciałbyś się dowiedzieć co było wcześniej zanim sam zacząłeś robić zdjęcia? Jak i co fotografował Twój dziadek? Jak wyglądali Twoi rodzice kiedy Ciebie jeszcze nie było na świecie? Może znajdziesz zdjęcia swojej pierwszej jazdy na rowerze czy na nartach? A może ktoś zapomniał lub nie zdążył wywołać negatywy i wszystkie te historie czekają na odkrycie?

Ekspozycja, to najważniejsze, obok kompozycji, pojęcie związane z fotografią. Potocznie wiedza na jej temat uważana jest przez laików za coś niesłychanie technicznego i sytuującego się gdzieś pomiędzy wyższą wiedzą uniwersytecką, a czarną magią. Nie jest to jednak prawdą, o czym może przekonać się każdy, kto sięgnie po piąty film szkoleniowy wchodzący w skład unikalnej kolekcji edukacyjnej na rok 2011 przygotowany przez serwis SwiatObrazu.pl.

Film szkoleniowy "Kreatywna ekspozycja" dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.
Ekspozycja to pojęcie-klucz, pod którym można zgromadzić niemal całą wiedzę na temat tego, co w fotografii wiąże się ze światłem. A ponieważ sam termin fotografia oznacza w dosłownym tłumaczeniu „malowanie światłem”, to można śmiało stwierdzić, że ekspozycja jest najbardziej podstawowym terminem fotograficznym, jaki istnieje. Opanowanie jej zasad pozwala nie tylko uzyskać poprawnie naświetlone zdjęcia, ale też poprzez świadome operowanie możliwościami, jakie daje fotografowana scena oraz nasz sprzęt umożliwia wyniesienie wykonywanych przez nas fotografii na zupełnie nowy poziom.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób.
Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Każdy fotograf, który pragnie w sposób świadomy podnosić swoje umiejętności, powinien uczestniczyć w szkoleniach i warsztatach. Stanowią one naturalne i zarazem bardzo pożyteczne źródło wiedzy. Często jednak zbyt liczna grupa słuchaczy wyklucza możliwość uzyskania od trenerów odpowiedzi na indywidualne pytania. Postanowiliśmy zatem rozwiązać tę kwestię, uruchamiając cykl warsztatów fotograficznych o zróżnicowanej tematyce i poziomie zaawansowania, prowadzonych przez trenerów działu szkoleń serwisu SwiatObrazu.pl w odmiennej niż dotychczas formule. Pierwsza różnica polega na ograniczeniu wielkości grupy do maksymalnie trzech osób. Zajęcia w trybie coachingu fotograficznego oferują niespotykane do tej pory: pogodzenie niskiej ceny kursu, idące w parze z elastycznością przy wyborze terminu, możliwością pracy indywidualnej lub w bardzo małych grupach z trenerem. W ten sposób zapewniamy każdemu Uczestnikowi szkolenia osobisty i ciągły kontakt z prowadzącym. Dodatkowo udostępniamy naszym kursantom nowoczesny sprzęt, z którego trenerzy korzystają w codziennej pracy.

Spośród elementów składających się na udaną fotografię kompozycja jest jednym z tych, nad którym fotograf ma zawsze pełną i wyłączną kontrolę. Zbiór prostych do zastosowania reguł i rad zawartych w szóstym filmie szkoleniowych wchodzącym w skład kolekcji edukacyjnej serwisu SwiatObrazu.pl na 2011 rok pomoże Wam nabrać biegłości w komponowaniu najbardziej niezwykłych zdjęć, jakie możecie sobie wyobrazić.

HDRI (High Dynamic Range Imaging), to metoda pozyskiwania i edycji całego oświetlenia dostępnego w obrębie fotografowanej sceny. Pozwala ona uzyskać zdjęcia o wyjątkowo szerokiej palecie tonów, oddając w jednym kadrze zarówno bardzo jasne, jak i bardzo ciemne obszary w sposób, którego nie byłoby w stanie ukazać żadne zdjęcie – ani wykonane z wykorzystaniem aparatów cyfrowych, ani tradycyjnych. Odpowiednio użyta technika HDRI pozwala uzyskać wyjątkowo realistyczne obrazy porównywalne z tym, co widzi ludzkie oko a także zupełnie nierealne, mieniące się barwami bajkowe kadry.

Od dłuższego czasu dostępna jest w serwisie SwiatObrazu.pl płyta CD Wzory pism i umów dla fotografa. Od dzisiaj ten niezbędny każdemu, kto uzyskuje przychody z fotografii zbiór dokumentów udostępniamy również w formie e-booka – w formacie pdf, zapisanym w sposób umożliwiający kopiowanie oraz przenoszenie wzorów i dokumentów do edytora tekstowego.

Z pewnością miewasz czasem wrażenie, że coś Ci ucieka. Fotografie, mimo że przemyślane, nie są satysfakcjonujące. Zaczynasz szukać wskazówek. Ale przy zalewie informacji trudno wyłowić te naprawdę wartościowe, wskazujące źródło porażek. Tymczasem możesz w krótkim czasie stać się prawdziwym fotograficznym ekspertem. Informacje, których szukasz znajdują się bowiem w cyklu dwunastu e-booków – "E-biblioteka fotografa". Ponad tysiąc sprzedanych e-booków "Świat barw w fotografii cyfrowej" udowodniło, że informacja przekazana przed wytrawnych praktyków, ilustrowana wieloma przykładami i fotografiami to właściwy, efektywny i sprawdzony sposób na samokształcenie.

Najważniejsza, a jednocześnie najmniej przyjemna część pracy fotografa ślubnego to prowadzenie firmy, jej dokumentacji, dbanie o właściwe formułowanie umów, negocjacja zleceń. Zanim dojdzie do realizacji, fotografa czeka wiele działań, ukierunkowanych na pozyskanie klientów, a następnie zabezpieczenie wzajemnych interesów.

Kupujemy lustrzankę, bądź też dostajemy ją od kogoś w prezencie. Jesteśmy przekonani, że od teraz już wszystkie zdjęcia, jakie wykonamy, będą idealne, jednak rzeczywistość szybko koryguje te wyobrażenia. Czy nie nadajemy się do tego, aby pasjonować się fotografią? Oczywiście, że nie! Lustrzanka cyfrowa jest jednak specyficznym narzędziem i wymaga od nas dobrego jej opanowania. Z elektronicznym poradnikiem „Poznaj swoją lustrzankę” będzie to znacznie prostsze, niż może się Wam wydawać.

Samodzielne wykonywanie papierowych odbitek zdjęć pozwala na uzyskanie niewiarygodnych rezultatów – pod warunkiem wszakże, że wiemy, w jaki sposób przygotować zdjęcia do druku oraz dysponujemy w tym celu odpowiednimi narzędziami. Programy Adobe Photoshop oraz Lightroom oddają swoim użytkownikom do dyspozycji bardzo zaawansowane i wartościowe funkcje związane z drukowaniem zdjęć. Celem naszego najnowszego wideoszkolenia jest przekazanie państwu wiedzy teoretycznej i praktycznej, dzięki którym nauczenie drukowanie zdjęć będzie przyjemnością, a odbitki te zyskają zupełnie nowy blask.

Film szkoleniowy „Drukowanie zdjęć w Adobe Photoshop i Photoshop Lightroom” dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie „12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.
Drukowanie zdjęć to proces złożony, w którym na ostateczny efekt wpływ ma wiele czynników. Są to: wybór odpowiedniego urządzenia drukującego i materiałów eksploatacyjnych, skonfigurowanie komputera przed przystąpieniem do druku oraz oczywiście przygotowanie zdjęć. Poprawne przeprowadzenie wszystkich tych czynności gwarantuje uzyskanie odbitek o wiernej kolorystyce i wysokiej trwałości, natomiast zignorowanie związanych z nimi reguł doprowadzić może do osiągnięcia rezultatów niezgodnych z oczekiwaniami. Jednak, choć wszystko to wydawać się może wiedzą trudną, w rzeczywistości jest dość proste do opanowania.

Część z Was to osoby, które o fotografii wiedzą dużo lub bardzo dużo. Ale każdy kiedyś rozpoczynał swoją przygodę z fotografią – przygodę najczęściej znaczoną pytaniami i wątpliwościami. Istnieje powiedzenie – kto drogi prostuje, w domu nie nocuje. Ale dla wszystkich, którzy czują w sobie fotograficzny potencjał istnieje bezpieczna droga na skróty – to nasz rewolucyjny e-kurs „Zrozumieć fotografię”.

Część z Was to osoby, które o fotografii wiedzą dużo lub bardzo dużo. Ale każdy kiedyś rozpoczynał swoją przygodę z fotografią – przygodę najczęściej znaczoną pytaniami i wątpliwościami. Istnieje powiedzenie – kto drogi prostuje, w domu nie nocuje. Ale dla wszystkich, którzy czują w sobie fotograficzny potencjał istnieje bezpieczna droga na skróty – to nasz rewolucyjny e-kurs „Zrozumieć fotografię”.

W idealnym świecie każde zdjęcie byłoby doskonałe – i to już w formacie JPEG. Warunki, w jakich fotografujemy nie zawsze jednak są idealne - dlatego tak ważne jest zapisywanie fotografii w formacie RAW, przechowującym wszystkie informacje zarejestrowane przez aparat.

Dzięki udziałowi w kursie „Zrozumieć RAW” będziesz mógł swobodnie wpływać na te elementy fotografii, na których zależało Ci najbardziej, gdy naciskałeś spust migawki. Dowiesz się nie tylko tego, jak szybko i efektywnie wywoływać, korygować i twórczo zmieniać swoje zdjęcia zapisane w formacie RAW - poznasz również rozwiązania najczęściej pojawiających się problemów.

Cała potęga narzędzia, jakim jest Adobe Photoshop, tkwi w odpowiednim selekcjonowaniu i maskowaniu elementów projektu.

Selekcja jest jedną z podstawowych czynności, jakie trzeba wykonać, by wskazać programowi, które z elementów zdjęcia będą podlegały edycji, a które będą przed nią chronione.

Maska warstwy odkrywa i zakrywa, by nie naruszać oryginalnych pikseli, np. narzędziami w postaci "Gumki", "Pędzla", służy do stosowania najróżniejsze efektów specjalnych.

Redakcja SwiatObrazu.pl przygotowała dla Czytelników wyjątkową okazję: pakiet dwóch filmów szkoleniowych, których czas trwania wynosi ponad 4,5 godziny za cenę 79 zł (w tym 23% VAT). Promocja trwa do wyczerpania zapasów.

W idealnym świecie każde zdjęcie byłoby doskonałe – i to już w formacie JPEG. Warunki, w jakich fotografujemy nie zawsze jednak są idealne - dlatego tak ważne jest zapisywanie fotografii w formacie RAW, przechowującym wszystkie informacje zarejestrowane przez aparat.

Dzięki udziałowi w kursie „Zrozumieć RAW” będziesz mógł swobodnie wpływać na te elementy fotografii, na których zależało Ci najbardziej, gdy naciskałeś spust migawki. Dowiesz się nie tylko tego, jak szybko i efektywnie wywoływać, korygować i twórczo zmieniać swoje zdjęcia zapisane w formacie RAW - poznasz również rozwiązania najczęściej pojawiających się problemów.

Kupujemy lustrzankę, bądź też dostajemy ją od kogoś w prezencie. Jesteśmy przekonani, że od teraz już wszystkie zdjęcia, jakie wykonamy, będą idealne, jednak rzeczywistość szybko koryguje te wyobrażenia. Czy nie nadajemy się do tego, aby pasjonować się fotografią? Oczywiście, że nie! Lustrzanka cyfrowa jest jednak specyficznym narzędziem i wymaga od nas dobrego jej opanowania. Z elektronicznym poradnikiem „Poznaj swoją lustrzankę” będzie to znacznie prostsze, niż może się Wam wydawać.

Największy projekt firmy Adobe kierowany do fotografów, czyli aplikacja Photoshop Lightroom to narzędzie budzące sporo kontrowersji i niejasności. Wielu potencjalnych użytkowników klasyfikuje je do nieco innej grupy programów – ze szkodą zarówno dla Lightrooma jak i narzędzi, z którymi jest porównywany. Najnowszy z filmów szkoleniowych serwisu SwiatObrazu.pl rozpoczyna cykl poświęcony temu rozbudowanemu programowi. Na pierwszy ogień idą funkcje umożliwiające katalogowanie i zarządzanie zdjęciami.

Film szkoleniowy " Adobe Lightroom – kompletny praktyczny przewodnik po tajnikach programu " dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.

W obecnych czasach, gdy dominującą formą fotografii jest fotografia cyfrowa problemem staje się zorganizowanie sobie cyfrowej ciemni – konieczność zgromadzenia wszystkich potrzebnych programów, nawigacja między nimi, przekopywanie się przez tysiące zgromadzonych zdjęć i wybieranie najlepszych z nich do obróbki to bardzo uciążliwe zadanie.

Jednym z najbardziej znanych i bez wątpienia najlepszych jest Adobe Photoshop Lightroom, którego najnowsze edycja nosi numer 3 i jest bezustannie rozwijana przez producenta dodającego do aplikacji obsługę nowych formatów RAW i usuwającego dostrzeżone usterki. Nadal jednak większość jego użytkowników wykorzystuje zaledwie część oferowanych przez program funkcji.

Z filmem szkoleniowym "Katalogowanie i zarządzanie zdjęciami" dowiesz się, w jaki sposób można zbudować katalog i zarządzać zgromadzonymi na dysku twardym zdjęciami. Po jego obejrzeniu nawet ci z Was, którzy sądziliście że znacie go dobrze z pewnością odkryjecie wiele interesujących elementów, o istnieniu których nie mieliście wcześniej pojęcia.

Wyostrzenie to najczęściej stosowana technika przetwarzania obrazu, a aby ją umiejętnie stosować potrzebna jest widza i odrobina praktyki. W kolejnym filmie szkoleniwym z cyklu "Adobe Lightroom - kompletny praktyczny przewodnik po tajnikach programu" nauczysz się jakich ustawień używać, aby uzyskać ostrzejsze i wyraźniejs1ze fotografie.

Zdjęcie zarejestrowane przez aparat cyfrowy wbrew opinii wielu nie jest jeszcze gotowym produktem – zwłaszcza jeżeli jest ono zapisane w formacie RAW. Bardzo często odznacza się ono uciążliwymi dla oka wadami, takimi jak aberracje, dystorsje, winietowanie, szumy, czy nieostrość wynikającą nie z naszej winy, lecz będącą efektem używania takiego, a nie innego obiektywu.

Film szkoleniowy "Wyostrzanie, odszumianie oraz usuwanie wad optyki." pozwoli Wam uporać się z wadami zdjęć mającymi swoje podłoże w działaniu aparatu fotograficznego. Wszystko to za pomocą jednego, uniwersalnego narzędzia dla fotografów, jakim jest Adobe Lightroom.

Film szkoleniowy "Adobe Lightroom – kompletny praktyczny przewodnik po tajnikach programu" dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.

Fotografia czarno-biała od wielu lat często uważana jest za „szlachetniejszą” i pod bardzo wieloma względami znacznie lepszą od barwnych zdjęć odmianę sztuki fotograficznej. Niezależnie od prawdziwości tego twierdzenia należy uznać, że dobrze wykonane zdjęcia czarno-białe niekiedy wręcz porażają swoją estetyką i siłą wyrazu.

Adobe Lightroom, jak przystało na program o możliwościach obejmujących wszystkie najważniejsze aspekty fotografii cyfrowej pozwala na nieograniczoną obróbkę zdjęć czarno-białych. Temu właśnie zagadnieniu w całości poświęcony nowy film szkoleniowy serwisu SwiatObrazu.pl

Film szkoleniowy "Adobe Lightroom – kompletny praktyczny przewodnik po tajnikach programu" dostępny jest w postaci samodzielnej, jak również w abonamencie "12 wyjątkowych filmów szkoleniowych na 2011 rok”.

Możliwości jakie program Adobe Lightroom oddaje swoim użytkownikom w zakresie tworzenia fotografii czarno-białych są bardzo rozbudowane, a jednocześnie rozwiązane w bardzo przystępny sposób. Redakcja SwiatObrazu.pl pragnie pokazać Wam, w jaki sposób wykorzystać narzędzia udostępnione przez twórców programu w celu uzyskania dokładnie takich efektów, na jakich Wam zależy. Przy okazji dowiecie się, na czym polega wykonywanie naprawdę dobrych zdjęć czarno-białych, innych niż wszystkie, jakie do tej pory mieliście okazję robić. Jesteśmy przekonani, że po obejrzeniu tego filmu wielu z Was odkryje fotografię czarno-białą od nowa.

Możliwość uwolnienia wyobraźni i tworzenia zdjęć prezentujących niesamowity, nierzeczywisty świat – to korzyści płynące z wykorzystania techniki HDRI. Jej możliwości znane są części naszych Czytelników. Ale wiele osób widząc fotografie HDR zastanawia się, w jaki sposób mogłyby osiągnąć takie efekty. HDRI jest techniką trudną. Samodzielne jej opanowanie wymaga czasu, cierpliwości, doświadczenia i zaawansowanej znajomości programów edycyjnych. Przynajmniej tak było do tej pory. Postanowiliśmy to zmienić – i już 20.12.2011 r. rozpoczynamy I edycję rewolucyjnego e-kursu „Zrozumieć HDRI”.

Możliwość uwolnienia wyobraźni i tworzenia zdjęć prezentujących niesamowity, nierzeczywisty świat – to korzyści płynące z wykorzystania techniki HDRI. Jej możliwości znane są części naszych Czytelników. Ale wiele osób widząc fotografie HDR zastanawia się, w jaki sposób mogłyby osiągnąć takie efekty. HDRI jest techniką trudną. Samodzielne jej opanowanie wymaga czasu, cierpliwości, doświadczenia i zaawansowanej znajomości programów edycyjnych. Przynajmniej tak było do tej pory. Postanowiliśmy to zmienić – i już 20.12.2011 r. rozpoczynamy I edycję rewolucyjnego e-kursu „Zrozumieć HDRI”.

Adobe Photoshop Elements 9 to narzędzie stworzone z myślą o potrzebach i możliwościach fotoamatorów, które pozwala wykorzystać wszystkie możliwości nowoczesnych aparatów cyfrowych. Jego bogate możliwości i rozbudowana funkcjonalność są głównym tematem prezentowanego filmu szkoleniowego. Adobe Photoshop Elements to program często i bardzo niesłusznie niedoceniany, odznaczający się naprawdę rozbudowanymi możliwościami, a przy tym atrakcyjną ceną.

Adobe Lightroom to program dysponujący bardzo rozbudowanymi narzędziami, dzięki którym edycja praktycznie dowolnego zdjęcia jest czystą przyjemnością. Tym właśnie funkcjom poświęcamy kolejny film z serii „Adobe Lightroom – kompletny praktyczny przewodnik po tajnikach programu". Możliwości jakie Lightroom oddaje swoim użytkownikom w zakresie edycji zdjęć są nadzwyczajne, zwłaszcza jeżeli brać pod uwagę fakt iż edycja zachodzi w sposób bezstratny, tzn. bez żadnej modyfikacji plików źródłowych. W filmie pokazujemy, w jaki sposób wykorzystać narzędzia udostępnione przez twórców programu w celu uzyskania dokładnie takich efektów, na jakich Wam zależy. Przy okazji zapewne odkryjecie wiele funkcji tego programu, o istnieniu których mogliście do tej pory nie wiedzieć.

Przestrzenie miejskie to dla fotografa bardzo wdzięczny temat. Jest on również interesujący z punktu widzenia technik wykonywania zdjęć o poszerzonej rozpiętości tonalnej, a to za sprawą specyficznych warunków oświetleniowych z jakimi często spotykamy się wykonując zdjęcia na ulicy i to o najróżniejszych porach dnia. Dlatego też poświęcamy osobny film szkoleniowy możliwościom wykorzystania techniki HDRI w tej specyficznej odmianie sztuki fotograficznej, jaką jest fotografia uliczna i pejzaże miejskie.

Z przyjemnością przedstawiamy Wam kolekcję 12 wyjątkowych filmów szkoleniowych – cykl, którego posiadanie gwarantuje dostęp do ogromnej i unikalnej wiedzy fotograficznej. Nabywcy cyklu zyskują podwójnie – i to dosłownie. Nie tylko wchodzą w posiadanie kolekcji filmowej, której zawartość pozwoli każdemu na podniesienie swoich umiejętności, ale również oszczędzają – cena pojedynczego kolekcji. Szczegółowe programy poszczególnych filmów znajdują się na osobnych, poświęconych im stronach.